Sanctuaire

 

Sanctuaire, techniques mixtes, Art Poncin sur le thème de la Préhistoire, 2023

 

Projet

 

 

Durant l’ère Magdalénienne eut cours la culture de la déesse. Celle-ci est une célébration constante des formes diverses de vie qui habitent le monde. Elle met en lumière que rien n’est immobile, que la transformation est permanente. L’art de la culture de la déesse mélange formes humaines et animales pour célébrer le renouveau et la régénération, la vie comme la mort. 

L’anthropologue Marija Gimbutas l’étudie dans son ouvrage Le langage de la déesse (1989) : "Dans toutes ses manifestations, la déesse était un symbole de l’unité de toute vie dans la nature. Son pouvoir était dans l’eau et la pierre, dans la tombe et la grotte, dans les animaux et les oiseaux, dans les serpents et les poissons, dans les collines, les arbres et les fleurs. Ainsi la perception holistique et mytho-poétique du caractère sacré et du mystère de toute chose réside-t-elle dans la terre." C’est à cette culture ancestrale méconnue que je fais référence dans la pièce titrée Sanctuaire pour laquelle je reprends le langage visuel de plusieurs régions d’Europe. Il s’agit de la création d’un autel qui aurait pu prendre place sur le mur principal du fond d’un sanctuaire.
 

L’autel est fait de bois. Il est installé devant une toile peinte à l’image de grottes préhistoriques. Les tracés picturaux hasardeux de l’acrylique et des pigments sont redessinés au fusain pour créer des formes animales. Plusieurs éléments sont déposés sur l’autel : au centre, une statuette de la déesse en terre cuite. À droite et à gauche de la statuette se trouvent deux galets gravés eux-mêmes entourés de deux os gravés. Au-dessus de la statuette de la déesse, un assemblage d’objets naturels (os, plumes…) titré La Dame Oiseau est accroché sur la toile peinte.